ГОВОРИМ ЗА: КИНО с Мария Иванова, Георги Мартев, Калоян Божилов, Ния Велева / 09.10.2026 от 18:30 часа / Фотосинтезис

Фотосинтезис София | 09 Октомври 2026 от 18:30 до 20:00 ч.
09.10 - 18:30 часа
Фотосинтезис, бул. “Васил Левски” 57

Преди десет години, по повод 10-годишнината на Фотосинтезис, кураторът на галерия Синтезис Надежда Павлова създава формата „Аре да си полафим“ с една проста идея — да събере на едно място млади автори, които да говорят за работата си в момента, в който техният собствен път във фотографията тепърва започва да се очертава.

Не лекция и не представяне на вече завършена кариера, а разговор между хора, които се намират в процес на търсене — работят по първите си по-големи проекти, започват да получават признание, правят важни избори и постепенно изграждат собствен авторски език.

Десет години по-късно, за 20-годишнината на Фотосинтезис, „Аре да си полафим“ се завръща в две издания — за фотография и за кино.

Днес „млади автори“ вече не е задължително възрастова категория. По-скоро става дума за хора в активен момент от развитието си — някои са в началото на професионалния си път, други вече имат зад гърба си значими проекти и признания, но продължават да търсят нови посоки. Общото между тях е, че работата им се развива пред очите ни и следващите важни стъпки тепърва предстоят.

ЗА КИНОТО
Киното прави подобен разговор особено интересен, защото един филм рядко принадлежи на един-единствен авторски поглед. Режисурата, сценарият, камерата, работата с актьорите, документалното наблюдение и целият процес на снимачната площадка се срещат в изграждането на общ визуален и драматургичен език.

В „Говорим за: Кино“ се срещат четирима автори, които влизат в този процес от различни позиции — режисьорите Георги Мартев и Мария Иванова, документалният режисьор Ния Велева и операторът Калоян Божилов.

Как разбираш кои истории са твоите? Как един първоначален импулс се превръща в сценарий и след това във филм? Как се изгражда собствен визуален език и доколко той зависи от хората, с които работиш? Какво се променя след първия професионален проект, първата голяма фестивална селекция или награда? И как се продължава нататък, когато след първия успех идва необходимостта да направиш следващата крачка?

Разговорът ще премине през различни форми на работа — от късометражното и документалното до пълнометражното кино, от режисьорската идея до операторското решение, от обучението и първите снимачни площадки до международните фестивали и професионалната киноиндустрия.

Модератор на срещата ще бъде Тонислав Христов — режисьор, сценарист и продуцент с повече от две десетилетия опит между документалното и игралното кино. Вместо да заема позицията на лектор, той ще бъде част от разговора — с опита на автор, който сам е преминал през различни етапи на развитие, международни копродукции, фестивални успехи и преминаването от документално към игрално кино.
УЧАСТНИЦИ

ГЕОРГИ МАРТЕВ


Георги Мартев е режисьор и сценарист, завършил кинопроизводство в University of Westminster в Лондон. През 2025 г. е избран за български представител в програмата „Млади таланти“ към LUX Audience Award — съвместна инициатива на Европейския парламент, Europa Cinemas и Европейската филмова академия. Последният му късометражен филм „голишар“ има премиера в конкурсната програма на 72-рия Международен фестивал за късометражно кино в Оберхаузен. В работата си Мартев се връща към темите за юношеството, идентичността, потиснатите емоции и уязвимостта, като търси интимен поглед към моменти на промяна и порастване.

МАРИЯ ИВАНОВА


Мария Иванова е режисьор и сценарист, завършила Media Production в Coventry University, а през 2024 г. — режисура за кино и телевизия във VGIK в Москва. Преди да застане зад камерата, пет години се занимава с актьорско майсторство, а опитът ѝ включва работа и в различни отдели на снимачната площадка. Автор е на няколко късометражни филма, сред които Sunday, Maybe, Fate…, The Dog Is True и God’s Work — първият ѝ професионален проект извън университета, реализиран с подкрепата на Националния филмов център и представян на редица български и международни фестивали. В центъра на работата ѝ са сложните човешки отношения, моралната нееднозначност, социалната среда и идентичността.

НИЯ ВЕЛЕВА


Ния Велева е получила образованието си в специалност „Кино и телевизия" в Нов български университет. Работи като асистент-режисьор в игралното кино и рекламната индустрия, докато паралелно развива страстта си към документалното кино.
Филмите ѝ засягат различни социални теми и търсят интимните човешки истории. През 2024 г. режисира „Не си сам, когато правиш добро" - за доброволческата инициатива „Не Си Сам", подпомагаща хора в нужда в област Перник, и „ЕКСПОЗИЦИЯ: Боян Кривошиев", пилотен епизод от документална поредица за млади фотографи. Тази година завършва „Пинг-понг” - късометражен документален филм за двама мъже с деменция, тръгнали на международен турнир по тенис на маса.
През 2026 г. е сред петимата млади професионалисти, получили акредитация за филмовия фестивал в Кан от Националния филмов център.
Освен документалната си работа, тя създава кратки визуални импресии, вдъхновени от местата, които е посетила - тихи наблюдения, оформени като визуални поеми.

КАЛОЯН БОЖИЛОВ


Калоян Божилов е кинооператор, завършил операторско майсторство в НАТФИЗ „Кръстьо Сарафов“ през 2010 г. Работи както с дигитални системи, така и с 16mm и 35mm филм и развива практика между игралното, документалното кино и телевизионните продукции. Сред ключовите му работи са „Отчуждение“ и „Àга“ на режисьора Милко Лазаров. За двата филма получава награди „Златна роза“ за операторско майсторство, а работата му по „Àга“ е отличена и с международни награди, включително Best Technical Contribution на International Film Festival & Awards Macao. За Божилов камерата не е само технически инструмент, а средство за изграждане на визуалния език, през който зрителят преживява историята.

МОДЕРАТОР: ТОНИСЛАВ ХРИСТОВ


Тонислав Христов е режисьор, сценарист и продуцент, който работи професионално в киното от 2005 г. Завършва кинорежисура в Metropolia University в Хелзинки и преминава през международните програми Documentary Campus и Berlinale Talent Campus.

Филмите му са представяни на някои от най-значимите международни фестивали за документално и независимо кино — Sundance, Berlinale, IDFA, Karlovy Vary, Tribeca, Hot Docs, CPH:DOX, както и в Пусан, Лайпциг, Сараево, Нион и други.

Сред най-разпознаваемите му документални филми са „Любов и инженерство“, „История за храната и душата“, „Правилата на ергенския живот“, „Пощальонът“, „Тайният живот на Вера“ и „Последният гларус“. „Пощальонът“ е представен в конкурсните програми на IDFA и Sundance и получава номинация за Европейските филмови награди за най-добър документален филм през 2017 г.
През 2022 г. Христов прави и своя пълнометражен игрален дебют с „Добрият шофьор“. Филмът има световна премиера на Международния филмов фестивал в Солун и печели наградата за най-добър български филм на София Филм Фест, както и отличия за дебют на „Златна роза“ и наградите „Васил Гендов“.

Паралелно с авторската си работа Тонислав Христов преподава режисура и продуциране на документално кино и участва активно в професионалната филмова общност като член на Европейската филмова академия и на професионални организации в България и Финландия.

Събитието е част от Фестивал за фотография, хора и идеи, с който Фотосинтезис празнува своята 20-годишнина.


Фотогалерия: ГОВОРИМ ЗА: КИНО с Мария Иванова, Георги Мартев, Калоян Божилов, Ния Велева / 09.10.2026 от 18:30 часа / Фотосинтезис

Прочети още статии